Die Performance war jedes Mal eine neue Erfahrung, sowohl für die auf der Bühne als auch für die Zuschauer. Man muss studieren und recherchieren, damit all diese Erfahrungen später beim Improvisieren frei fließen können und damit diese Reise / Improvisation interessant wird.

    Die Künstlerin Elke Maier verspannte im Kirchenraum der Markuskirche 20.000 Meter weißes Garn zu einem Raumkunstwerk, bei dem die Wirkung des Lichts entscheidend ist – es zeichnet den Lauf der Sonne nach, wodurch sich das Kunstwerk in jeder Sekunde verändert. Wenn das Sonnenlicht die Fäden unmittelbar erreichte, leuchteten sie hell auf und verwandelten sich vor den Augen der Zuschauenden in leuchtende Materialität. In anderen Zuständen waren die Fäden fast unsichtbar, aber dennoch anwesend, was ebenfalls geheimnisvoll wirkte.

    Mónica faszinierte diese lebende Struktur, die Licht in etwas Materielles verwandelte, und stellte mit ihrer Choreographie einen körperlichen Dialog zwischen Tanz und Licht her. Die Tänzer*innen müssen das abstrakte Werk, das aus einer Struktur wie einem Lichtkegel besteht, der den Himmel mit der Erde verbindet und zu einer architektonischen Struktur wird, ständig überwinden, um den Raum vor ihnen zu erreichen.

    Es entstand eine mystische Beziehung zwischen Raum, Bewegung und Klang.

   Das Stück “Pisces” ist inspiriert von Yvonne Georgis Lebenslauf und ihrer außergewöhnlichen Persönlichkeit. Mehrere Tänzerinnen repräsentieren jeweils eine der vielen Facetten Georgis. Besonders fasziniert hat Mónica Georgis Mut, Grenzen zu sprengen, indem ihr beispielsweise als eine der Ersten eine Synthese aus Klassischem Ballett und modernem Ausdruckstanz gelang.